Una actriz única

Macarena Jiménez, Virginia Manrique

María Victoria Bilbao-Goyoaga Álvarez fallece el pasado tres de abril a las 12:30 horas en su casa de Bilbao, por causas naturales y acompaña por su familia, según comunica su representante a EFE.

La actriz vasca comenzó su a trabajar en montajes desde muy pronto. Trabajó con el grupo Cultura Hispáica de Bilbao y con Akelarre. Mariví no contaba con el apoyo de su padre para trabajar en este mundo, por ello actuó bajo el nombre de Ángela Valverde.

Obtuvo el papel principal en varios cortometrajes: La interrogación de F.Bardaji y Playa insólita (1962, de Javier Aguirre), Irrintzi (1978, de Mirentxu Loyarte) y Agur Txomin (1979, de Juanma Ortuoste y Javier Rebollo), La primera vez (2006, Cobeaga).

La Asociación de Actores Vascos le concedió el premio El Abrazo (1996) y el periódico El Mundo el premio Séller, V Edición (1997) por su trayectoria profesional.

Mariví Bilbao se hizo muy popular en sus últimos años con su papel de Izaskun Sagastume en la serie La que se avecina (2007) de Telecinco. Participó anteriormente como Marisa Benito en la serie Aquí no hay quien viva, que se emitía en Antena 3 entre 2003 y 2006.

La actriz decidió abandonar el rodaje de la serie La que se avecina hace unos meses, porque estaba cansada y por los horarios, pero aseguraba que no por enfermedad.

Mariví Bilbao colaboró en diferentes programas y series de la Televisión Autónoma Vasca.

La intérprete acudió la 79ª entrega de los premios Óscar en 2007, con el corto nominado  Éramos pocos de Borja Cobeaga, en el que colaboró junto a  Ramón Barea.

En junio de 2008 recibió el premio Ciudad de Huesca en el Festival Internacional de Cine de Huesca, por su trayectoria profesional.

Colaboró en el País Vasco en la campaña -Mójate por la esclerosis múltiple-, en defensa de los afectados por la enfermedad. En 2012, María Bilbao se retira de la televisión, su única aparición es en el conocido anuncio de reciclaje “O reciclas o collejas”.

Millones de compañeros de profesión y seguidores de sus series reaccionan en las redes sociales ante el fallecimiento de la actriz y la califican como una extraordinaria y única mujer.

Sabina Rivas conmueve al público de Valladolid

La actriz venezolana, Greisy Mena, protagonista de La vida precoz y breve de Sabina Rivas, se alzó con la Espiga de Oro a la mejor actriz de la Seminci por este film que trata de denunciar la difícil situación que se vive en la frontera entre Guatemala y México, donde prostitución, drogas, corrupción y asesinatos están a la orden del día.

La vida precoz y breve de Sabina Rivas narra la historia de una joven, menor de edad, que trabaja en un club de alterne situado entre la frontera de México y Guatemala y que trata de huir de su vida con el sueño americano en la cabeza.
El director mexicano Luis Mandoki adapta a la gran pantalla la novela La Mara, de Rafael Ramírez Heredia. consiguiendo la aceptación del espectador gracias, sobre todo, a la gran actuación de la protagonista, la joven actriz Greisy Mena.
Con su impecable transformación en Sabina Rivas, Mena logró alzarse el pasado sábado con la Espiga de Oro a la mejor actriz de la Semana Internacional de Cine de Valladolid, un galardón que compartió con la actriz americana Elle Fanning.
Esta es una de esas historias que denuncian los conflictos que ensombrecen el mundo. Cientos de personas mueren al año en la frontera situada entre estos dos países. Narcotráfico, bandas callejeras, corrupción y prostitución son los temas que aborda la película, que entraba dentro del concurso de la Sección Oficial de la 57 edición del festival.
Sabina, una joven soñadora de dieciséis años, que anhela llegar a Estados Unidos para ser cantante, se ve atrapada en El Tijuanita, un burdel en el que trabaja de prostituta.
Una de esas noches de trabajo, Sabina se encuentra con su antiguo novio, Jovany, un matón que pertenece a la banda callejera de los Mara.
Ambos vivirán una historia complicada durante la película de camino al sueño americano. Un sueño separado por una dura frontera controlada por un agente migratorio estadounidense, que pondrá más complicada aún la vida de Sabina.
«Sentí que el personaje de Sabina Rivas era el alma de esta historia, porque era el símbolo del personaje migratorio, indefenso, inocente, que simplemente quiere una vida mejor», declaró Mandoki a La Vanguardia.

TRAILER

La vida precoz y breve de Sabina Rivas

Nacionalidad: Mexico
Director: Luis Mandoki
Guión: Diana Cardozo
Fotografía: Damián García
Música: Alejandro Castaños y Pablo Valero
Intérpretes: Joaquín Cosío, Greisy Mena, Fernando Moreno
Duración: 115’ minutos

IGNACIO CUADRADO

Enrique Urbizu destaca la buena situación del cine español

El director, guionista y premio Goya en 2012 Enrique Urbizu concedió una entrevista pública al director de la Seminci, Javier Angulo ,en el aula Mergelina de la Facultad de Derecho de Valladolid. El cineasta insistió en el gran momento que vive el cine español y en la capacidad de observación que deben tener los directores ya que “somos narradores de la realidad”, afirmó.

El doblemente premiado en los Goya 2012, Enrique Urbizu, ofreció  ayer miércoles una entrevista pública en el aula Mergelina de  la facultad de derecho de Valladolid con motivo de la 57º edición de la Seminci.

La charla estaba dirigida por el director del festival, Javier Angulo, y sirvió para repasar su intensa trayectoria como cineasta así como para conocer su opinión acerca del 3D o las descargas ilegales.

Urbizu señaló y resaltó varias veces el gran momento que vive el cine español en la actualidad, gracias a la buena relación que mantienen los directores de diferentes épocas que conviven en el panorama actual.“ Pese a la insistencia de los políticos por no valorar el cine como marca de España, exportamos muy buenas ideas y actores” afirmó el director.

También remarcó que si alguien quiere dedicarse a la dirección es fundamental que se interese en el mundo en el que vive, “si no eres una persona observadora y no te interesan tus semejantes es mejor que no te dediques al cine; los directores somos ante todo narradores”

Por supuesto habló del difícil trabajo que conlleva dirigir a los actores en las películas, ya que ni todos trabajan igual ni se les trata igual. Actores que como el comentaba “son por definición pesados, aunque con razón. Son personas muy frágiles porque trabajan con sus emociones y con su cuerpo y por eso hay que darles confianza desde el comienzo”

A pesar de dirigir infinidad de comedias a lo largo de su extensa trayectoria, como Tu novia está loca en 1987, para el director vasco hacer comedias no es tan fácil, ya que según dijo le imponía mucho respeto e incluso prefería no hacer ya que “es muy difícil en cuanto al ritmo y la dirección de actores. Me desgasta mucho. “

Con el thriller policíaco Caja 507 , en el que se consolidó como director en 2002, tuvo su primer contacto con José Coronado , el actor también protagonista de la premiada No habrá paz para los malvados , que ganó 6 premios Goya en 2012.

El director afirmó que para crear el guión de esta película estaba lleno de dialogo directamente extraído de las calles o de bares.

El público asistente a la charla, se centró en la actual subida del IVA en el turno de preguntas y Urbizu respondió que se trata de una mala noticia para la cultura del país ya que “ hace que la industria enfrente al espectador con el autor “ y también se quejaba de la actuación de las clases políticas con el cine .

Sobre la piratería y las descargas ilegales explicó que el problema lo tenemos con nosotros mismos y que “ somos nuestros peor enemigo, no valoramos el concepto de propiedad privada y no lo cuidamos “ insistió.

 

Lección de Cine de Autor

Como bien dijo Javier Angulo en su introducción, si la Seminci es un festival de cine de autor, estás más que justificada la presencia de Fernando León de Aranoa. Este guionista y director es espectacular, no sólo por su obra, sino también por su vida. Y no es para menos cuando afirma que se hizo cineasta “por un error administrativo”, debido a que le notificaron mal la fecha de un examen de acceso a la carrera de Bellas Artes. Bendito error para el cine español que ha disfrutado de sus películas, destacando entre ellas ‘Familia’ y ‘Los lunes al sol’.

Reconoce también que jamás pensó en dirigir ninguna película, puesto que para este guionista no existía nada más allá que las historias que su cabeza le daba. Sin embargo, Fernando León de Aranoa ha ido paso a paso, pero pisando fuerte en su caminar.

En la clase magistral enseñó una serie de valores como cineasta que otros pasan por alto. Él considera que el modelo es la vida, que las historias están en la calle, y que por tanto hay que vivir mucho y estar abierto a lo que hay alrededor. Una palabra es fundamental en su vocabulario, curiosidad. Tener curiosidad por las cosas, por los detalles que en un principio parecen cotidianos pero que observándolos podemos ver que tienen una historia detrás. Otra palabra culmen de su vocabulario es la empatía. Afirma que “el cine es empatía”. Hay que ponerse en la piel de los personajes, del público, de la historia. De esta manera, y como contaba entre anécdota y anécdota, hay veces que las historias discurren solas, porque la magia del cine así lo genera. Pese a que a los personajes haya que darles una clave narrativa, muchas veces la perspectiva de éstos se construye con la propia historia. Y es aquí, donde él mismo se calificó retratista, es decir es una cineasta centro mucho más en los personajes que en el paisaje.

También en su ponencia, Fernando León evidenció que no es un hombre de ponerse medallas. Con toda la humildad y naturalidad del mundo afirma, que aunque la misión del autor es contar la vida según la ve él, las historias no pertenecen al guionista o al director, sino que pertenecen a la gente que las hace.

León de Aranoa no sólo dio una clase magistral de cine, también nos mostró quien  es él, su manera de componer, su manera de crear una trama, de ver el cine, los personajes, las historias, la vida. En la ponencia muchas veces dio la sensación de que el simplemente produce una idea que posteriormente deja que se convierta en película por sí misma, como en vez de dirigirla, la estuviese acompañando.

Lo mejor para la gran cantidad de público que abarrotó el aula Mergelina de la Facultad de Derecho, no fue sólo la gran clase magistral que el guionista, productor y director dio, sino el compromiso de volver de nuevo a la Semana Internacional del Cine de Valladolid.